Dr. Sc. Sarë Gjergji
Vepra Ujëvara të bukurisë (Faik Konica, Prishitnë, 2026) e Anton Nikë Berishës, e cilësuar nga vetë autori si prozë poetike, përfaqëson një tekst të veçantë në të cilin kufijtë midis poezisë, meditimit, refleksionit estetik dhe përsiatjes shpirtërore treten në një formë të përqendruar ligjërimore. Nuk kemi të bëjmë me prozë narrative në kuptimin klasik, sepse këtu mungon rrëfimi linear, zhvillimi ngjarësor dhe ndërtimi i personazhit sipas logjikës së fabulës. Po ashtu, nuk kemi as poezi në kuptimin formal të vargut. Teksti qëndron në një hapësirë të ndërmjetme, ku fjalia merr dendësi poetike, imazhi shndërrohet në bartës kuptimi, ndërsa mendimi lëviz nëpërmjet ritmit të brendshëm të gjuhës. Prandaj, Ujëvara të bukurisë mund të lexohet si një libër meditativ mbi bukurinë, fjalën, dritën, ëndrrën, shikimin, besën, besimin dhe përvojën e brendshme të njeriut.
Qysh në ndërtimin e përgjithshëm të librit, vërehet se autori nuk synon të japë përkufizime teorike për nocionet që trajton, por t’i shndërrojë ato në përvoja poetike. Pjesët si “Fjala”, “Poeti”, “Pesha e ëndrrave”, “Sytë”, “Pritja”, “Besa”, “Besimi” e të tjera nuk janë ese argumentuese në kuptimin klasik, por proza poetike me prirje meditative, të cilat e vendosin lexuesin përballë një gjuhe të figurshme, të ngritur dhe shpeshherë afër intonacionit himnik. Në këtë aspekt, libri ndërtohet mbi një parim të qartë estetik: koncepti nuk shpjegohet, por ndriçohet; nocioni nuk përkufizohet, por përjetohet përmes figurës. Pikërisht kjo e bën veprën të qëndrojë në traditën e prozës poetike, ku mendimi dhe imazhi nuk janë të ndara, por krijojnë një njësi të përbashkët kuptimore.
Boshti themelor i veprës është fjala. Pjesa “Fjala” hapet me një referencë biblike nga Ungjilli i Gjonit, duke e vendosur ligjërimin në një horizont të qartë logosor dhe shpirtëror. Fjala nuk shihet thjesht si mjet komunikimi, por si parim krijues, si burim i emërtimit dhe i ndriçimit të botës. Në këtë frymë, autori e quan fjalën “Tempull i shenjtë i të thënit” (f. 17). Ky formulim është thelbësor për ta kuptuar boshtin poetik dhe shpirtëror të librit. Fjala nuk është vetëm shenjë gjuhësore; ajo është hapësirë e shenjtë ku qenia bëhet e dukshme dhe ku bota fiton trajtë përmes emërtimit. Në këtë kuptim, Anton Nikë Berisha e vendos fjalën në një marrëdhënie të dyfishtë: me hyjnoren dhe me estetikën. Ajo buron nga drita, por njëkohësisht është mjet për ta përjetësuar dritën në gjuhë.
Në prozën poetike të këtij libri, fjala është gjithnjë në lidhje me bukurinë. Bukuria nuk paraqitet si kategori e jashtme dekorative, por si mënyrë e qeniesimit të botës. Ajo është e pranishme në dritë, në ujë, në yje, në sy, në ëndrra, në besë, në besim, në pritje dhe në lëvizjet e brendshme të shpirtit. Titulli Ujëvara të bukurisë e jep këtë ide në mënyrë metaforike: bukuria nuk është e palëvizshme, por rrjedh, zbret, përhapet, përplaset, ndriçon dhe krijon gjendje të reja shpirtërore. Kjo “ujëvarë” nuk është vetëm pamje natyrore, por strukturë e vetë ligjërimit. Fjalitë e Berishës shpesh rrjedhin në mënyrë të valëzuar, me përsëritje, zgjerime dhe përshkallëzime, sikur vetë gjuha ta imitojë lëvizjen e ujit dhe të dritës.
Një nga figurat më të rëndësishme të librit është poeti. Në pjesën “Poeti”, autori e paraqet poetin si qenie që nuk kufizohet në përdorimin e zakonshëm të fjalëve, por i vë ato në lëvizje, ua zgjon kuptimet dhe i hap drejt së bukurës. Për poetin thuhet se ai “i ngjall fjalët” (f. 19). Kjo formulë e përqendruar shpreh një poetikë të tërë të ringjalljes së gjuhës përmes aktit krijues. Poeti nuk është thjesht ai që shkruan, por ai që ringjall gjuhën, që e nxjerr fjalën nga përdorimi i zakonshëm dhe e kthen në hapësirë zbulimi. Në këtë aspekt, poeti është ndërmjetës midis botës së dukshme dhe botës së padukshme, midis sendit dhe kuptimit, midis përvojës dhe shprehjes. Ai nuk e shpik bukurinë nga asgjëja, por e zbulon atë në gjërat që të tjerët mund t’i kalojnë pa i vënë re.
Në planin tematik, libri ndërtohet mbi disa figura qendrore që përsëriten dhe e mbajnë të bashkuar strukturën e veprës: drita, uji, syri, ëndrra, qielli, hëna, besa dhe besimi. Këto nuk janë thjesht motive të veçuara, por shenja të një sistemi poetik. Drita përfaqëson zbulimin, hirin, ngrohtësinë dhe shpëtimin nga terri; uji përfaqëson rrjedhjen, pastrimin dhe ripërtëritjen; syri është vendi i shikimit dhe i njohjes; ëndrra është hapësira e përfytyrimit; ndërsa besa dhe besimi janë format etike e shpirtërore të qëndrueshmërisë së njeriut. Kështu, libri nuk përparon nëpërmjet një fabule, por nëpërmjet një rrjeti simbolesh që e ndërtojnë kuptimin në mënyrë të brendshme.
Pjesa “Pesha e ëndrrave” është ndër tekstet ku shfaqet qartë lidhja midis përfytyrimit dhe ekzistencës. Ëndrra nuk paraqitet si ikje nga realiteti, por si mundësi e zgjerimit të tij. Ajo i jep njeriut krahë, e lejon të zbresë në thellësi dhe të ngjitet në lartësi, të kërkojë thesaret e fshehura të vetvetes dhe të botës. Autori e përmbledh këtë ide në fjalinë: “Pa ëndrra njeriu do t’ishte pa krahët e përfytyrimit” (f. 24). Kjo thënie është qendrore për poetikën e librit. Njeriu, sipas kësaj logjike, nuk jeton vetëm përmes arsyes ose përvojës së jashtme, por edhe përmes aftësisë për të ëndërruar, për të përfytyruar dhe për t’i dhënë botës një kuptim që e tejkalon të dukshmen.
Një tjetër pjesë me rëndësi është “Sytë”. Këtu shikimi merr vlerë ontologjike dhe estetike. Sytë nuk janë vetëm organ i perceptimit, por pasqyrë e shpirtit, vend i komunikimit dhe i leximit të fshehtësive të qenies. Autori shkruan: “Sytë tanë jemi ne” (f. 42). Ky formulim i jep syrit status identitar. Njeriu nuk është vetëm ajo që thotë ose vepron, por edhe ajo që sheh, mënyra se si sheh dhe ajo që arrin të zbulojë përmes shikimit. Në këtë pjesë, shikimi nuk është akt pasiv; ai është krijues. Gjërat marrin jetë në shikimin e tjetrit, ndërsa bukuria bëhet e plotë vetëm kur shihet, përjetohet dhe komunikohet.
Në rrafshin etik dhe shpirtëror, pjesët “Besa” dhe “Besimi” i japin librit një dimension më të thellë kulturor. “Besa” nuk trajtohet thjesht si nocion tradicional shqiptar, por si fuqi shpirtërore që e mban njeriun të lidhur me të vërtetën, me tjetrin dhe me vetveten. Në fund të kësaj pjese thuhet: “Besa është më e fortë se vdekja” (f. 48). Kjo fjali e vendos besën në rrafshin e vlerave themelore, aty ku fjala e dhënë bëhet më e qëndrueshme se vetë kufizimi biologjik i jetës. Ndërkaq, në pjesën “Besimi”, autori e sheh besimin si ngrohtësi të brendshme, si dashuri dhe si dritë që e orienton njeriun. Ai nuk e trajton besimin në mënyrë doktrinare, por si përvojë të hirit, të dashurisë dhe të ndriçimit të brendshëm. Në këtë kuptim, besimi është një nga format e shfaqjes së bukurisë shpirtërore.
Nga pikëpamja stilistike, libri dallohet për një sintaksë të ngritur, për përdorimin e figurave të dendura dhe për një ritëm të brendshëm që e afron tekstin me poezinë. Fjalitë shpesh ndërtohen me përshkallëzime, ku një figurë hap tjetrën, një imazh çon te një tjetër imazh dhe mendimi nuk mbyllet menjëherë, por zgjerohet në valë të njëpasnjëshme. Kjo mënyrë shkrimi është në harmoni me vetë titullin e librit: teksti rrjedh si ujëvarë figurash. Autori përdor një leksik të pasur shpirtëror dhe estetik: dritë, hir, etje, shkëlqim, fshehtësi, përfytyrim, bukuri, shpirt, dashuri, amshim. Këto fjalë nuk janë thjesht zbukurime stilistike, por kategori kuptimore që mbajnë tërë strukturën e veprës.
Në këtë aspekt, Ujëvara të bukurisë mund të lexohet si një libër mbi lartësimin e qenies përmes bukurisë. Bukuria nuk e zhduk dhimbjen, vetminë, terrin ose pritjen, por u jep atyre një formë të përballueshme, i ndriçon dhe i shndërron në përvojë të kuptueshme. Edhe kur autori flet për errësirën, për humbëtirat, për pritjen ose për peshën e ëndrrave, ligjërimi nuk bie në pesimizëm. Përkundrazi, ai kërkon vazhdimisht një rreze drite, një burim kuptimi, një shenjë hiri. Kjo është arsyeja pse libri ka një ton të qartë afirmues: ai beson në fjalën, në bukurinë, në shikimin, në besën, në besimin dhe në aftësinë e njeriut për t’u lartësuar përmes tyre.
Në përfundim, Ujëvara të bukurisë është një vepër që e pasuron prozën poetike shqipe me një ligjërim të veçantë meditativ, estetik dhe shpirtëror. Anton Nikë Berisha e ndërton librin si një tërësi tekstesh përsiatëse mbi nocionet themelore të jetës së brendshme, duke i shndërruar ato në figura poetike dhe në përvoja të dendura kuptimore. Fjala, poeti, ëndrra, syri, pritja, besa dhe besimi bëhen këtu forma të ndryshme të së njëjtës kërkesë: kërkesës për bukuri, dritë dhe kuptim. Prandaj, kjo vepër nuk duhet lexuar si përmbledhje tekstesh të veçuara, por si një tërësi organike ku secila pjesë e plotëson tjetrën dhe ku proza poetike bëhet mënyrë e njohjes së botës, e pasurimit të shpirtit dhe e mbrojtjes së së bukurës si vlerë themelore e qenies njerëzore.











